Eugenio Carmi Armonie dell'invisibile La bellezza immaginaria Harmonies of the Invisible Imaginary Beauty Libreria della Spada Libri esauriti antichi e moderni

Eugenio Carmi Armonie dell'invisibile La bellezza immaginaria Harmonies of the Invisible Imaginary Beauty

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Autore/i	a cura di Claudio Cerritelli
Editore	Silvana Editoriale	Luogo	Milano
Anno	2009	Pagine	160
Dimensioni	24x27 (cm)	Illustrazioni	96 ill. a colori e 20 b/n n.t. - colors and b/w ills
Legatura	bross. ill. a colori con alette - paperback	Conservazione	Nuovo - New
Lingua	Italiano/Inglese - Italian/English text	Peso	1200 (gr)
ISBN	8836614760	EAN-13	9788836614769

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Ravenna, Museo d'Arte della città, 29 agosto - 25 ottobre, 2009.

Questo volume documenta il percorso creativo di Eugenio Carmi (Genova 1920), uno dei più sensibili interpreti dell’astrattismo contemporaneo, che ha sempre amato definirsi “fabbricante di immagini”.
La storia prende avvio dai paesaggi e dai ritratti della fine degli anni quaranta in cui emergono i valori costruttivi assimilati nel periodo torinese sotto la guida di Felice Casorati.
Tra il 1958 e il 1963 la ricerca sul segno e sul valore tattile della materia testimonia la sintonia dell’artista con gli umori dell’Informale. L’esperienza all’Italsider (1958/1965) influenza parallelamente una serie di ricerche sul rapporto arte-industria come possibilità di sperimentare macchine ottiche basate sulla molteplice stimolazione percettiva dello spettatore. Negli anni settanta l’interesse di Carmi torna totalmente alla pittura, dapprima sognata come città immaginaria e luogo di intersezioni geometriche, in seguito esaltata nelle sue tensioni dinamiche, tramite per intuire gli “spiragli dell’altrove”, le forme dell’invisibile.
Negli anni ottanta e novanta la geometria viene esplorata come dimensione cosmica e spirituale, con il desiderio di svelare la bellezza di un mondo armonico e sereno.
Nel recente periodo l’astrattismo lirico di Carmi gioca con i temi costruttivi del suo stile inconfondibile, dallo sdoppiamento dell’immagine ai piani inclinati, dalla forza irradiante del cerchio agli sconfinamenti dalla superficie, territori d’emozione ancora possibili che l’esercizio quotidiano della pittura comunica nel suo divenire spaziale.
Il catalogo accoglie i testi di Claudio Spadoni e Claudio Cerritelli, ed è completato da apparati biobibliografici.